Gran escena de Il conformista

Il conformista de Bernardo Bertolucci se estrenó en 1970 y esta es una de sus mejores escenas.

Imagen de Bill Murray como Franklin D. Roosevelt

Esta es la nueva imagen de Bill Murray como Franklin D. Roosevelt en Hyde Park on Hudson, la nueva cinta de Roger Michell, donde se contará la historia del affair de Roosevelt con Margaret Stuckley, una prima lejana que será interpretada por Laura Linney. El estreno de esta película es para diciembre de este año.

Filmes en competencia del Festival Internacional de Cine de Bucarest

El Festival Internacional de Cine de Bucarest que se llevará a cabo del 19 al 25 de marzo, anunció los filmes integrantes de la Sección Oficial a competición. De UK está Redención de Paddy Considine, y Submarine de Richard Ayoade. De España Extraterrestre de Nacho Vigalondo. También estará la producción Francesa Guilty de Vincent Garenq y de Rumana Everybody in Our Family de Radu Jude y la italo-rumana Seven Acts of Mercy de Massimiliano y Gianluca De Serio. Completan la lista Sleeping Beauty, producción Australia-EE.UU de Julia Leigh, la australiana Snowtown, de Justin Kurzel y la estadounidense Martha Marcy May Marlene de Sean Durkin. Como cinta inaugural se presenta La fuente de las mujeres del director rumano Radu Mihaileanu.

Monólogo de inicio de Seth Rogen en los Spirit Award

El cartel del Festival de Cine de Cannes 2012

Del 16 al 27 de mayo se llevará a cabo la edición 65 del Festival de Cine de Cannes, y para este año, el cartel del festival homenajea a Marilyn Monroe.

85 películas que hay que ver según Martin Scorsese

Martin Scorsese además de dirigir, producir, escribir y a veces, actuar, también se da su tiempo de hacer listas, ahora hizo una de las 85 películas que hay que ver antes de morir, en la lista hay mucho Wilder, mucho Capra , Kazan, Minelli y Altman. En su gran mayoría son películas filmadas entre los años 30 y 60, de ellas he visto apenas 42, apuntaré las pendientes.

"El gran carnaval" (1951) d. Billy Wilder

"Que el cielo la juzgue" (1955) d. Douglas Sirk

"America, America" (1963) d. Elia Kazan

"Un americano en París" (1951) d. Vincente Minelli

"Apocalypse Now" (1979) d. Francis Ford Coppola

"Arsénico por compasión" (1944) d. Frank Capra

"Cautivos del mal" (1962) d. Vincente MInelli

"Melodías de Broadway" (1953) d. Vincente Minelli

"Nacido el 4 de Julio" (1989) d. Oliver Stone

"El cabo del miedo" (1962) d. J. Lee Thompson

"La mujer pantera" (1942) d. Jacques Tourneur

"Atrapada" (1949) d. Max Ophüls

"Ciudadano Kane" (1941) d. Orson Welles

"La conversación" (1973) d. Francis Ford Coppola

"Crimen perfecto" (1954) d. Alfred Hitchcock

"Haz lo que debas" (1989) d. Spike Lee

"Duelo al Sol" (1946) d. King Vidor

"Los 4 jinetes del Apocalipsis" (1921) d. Rex Ingram

"Europa ’51" (1952) d. Roberto Rossellini

"Faces" (1968) d. John Cassavetes

"La caída del imperio romano" (1964) d. Anthony Mann

"Las flores de San Francis" (1950) d. Roberto Rossellini

"El poder del mal" (1948) d. Abraham Polonsky

"Forty Guns" (1957)

"Alemania Año Cero" (1948) d. Roberto Rossellini

"Gilda" (1946) d. Charles Vidor

"El Padrino" (1972) d. Francis Ford Coppola

"El demonio de las armas" (1950) d. Joseph H. Lewis

"Health" (1980) d. Robert Altman

"La puerta del cielo" (1980) d. Michael Cimino

"Los crímenes del museo de cera" (1953) d. André de Toth

"Qué verde era mi valle" (1941) d. John Ford

"El buscavidas" (1961) d. Robert Rossen

"I Walk Alone" (1948)

"The Infernal Cakewalk" (1903) d. George Melies

"Sucedió una noche" (1934) d. Frank Capra

"Jason y los Argonautas" (1963) d. Don Chaffey

"Te querré siempre" (1954) d. Roberto Rossellini

"Julio César" (1953) d. Joseph Leo Mankiewicz

"Kansas City" (1966) d. Robert Altman

"El beso de la muerte" (1955) d. Robert Aldrich

"Klute" (1971) d. Alan J. Pakula

"La Terra Trema" (1948) d. Lucchino Visconti

"La dama de Shanghai" (1947) d. Orson Welles

"El Gatopardo" (1963) d. Lucchino Visconti

"Macbeth" (1948) d. Orson Welles

"The Magic Box" (1951) d. John Boulting

"M*A*S*H" (1972) Robert Altman

"Cuestión de vida y muerte" (1946) d. M. Powell y E. Pressburger

"McCabe & Mrs. Miller" (1971) d. Robert Altman

"El Mesías" (1975) d. Roberto Rossellini

"Cowboy de medianoche" (1969) d. John Schlesinger

"Mishima" (1985) d. Paul Schrader

"El secreto de vivir" (1936) d. Frank Capra

"Caballero sin espada" (1939) d. Frank Capra

"Nashville" (1975) d. Robert Altman

"La noche y la ciudad" (1950) d. Jules Dassin

"Un, dos, tres" (1961) d. Billy Wilder

"Otelo" (1952) d. Orson Welles

"Paisa" (1946) d. Roberto Rossellini

"El fotógrafo del pánico" (1960) d. Michael Powell

"Manos peligrosas" (1953) d. Samuel Fuller

"El juego de Hollywood" (1992) d. Robert Atlman

"The Power and the Glory" (1933) d. William K. Howard

"La diligencia" (1939) d. John Ford

"Raw Deal" (1948) d. Anthony Mann

"Las zapatillas rojas" (1948) d. M.Powell y E. Pressburger

"The Rise of Louis XIV" (1966) d. Roberto Rossellini

"Los violentos años 20" (1939) d. Raoul Walsh

"Roco y sus hermanos" (1960) d. Lucchino Visconti

"Roma, ciudad abierta" (1945) d. Roberto Rossellini

"Secrets of the Soul" (1912)

"Senso" (1964) d. Lucchino Visconti

"Shadows" (1959) d. John Cassavetes

"Corredor de fondo" (1953) d. Samuel Fuller

"Como un torrente" (1958) d. Vincente Minnelli

"Stromboli" (1960) d. Roberto Rossellini

"Los viajes de Sullivan" (1941) d. Preston Sturges

"Chantaje en Broadway" (1957) d. Alexander Mackendrick

"Los cuentos de Hoffman" (1951) d. M.Powell y E. Pressburger

"El tercer hombre" (1949) d. Carol Reed

"T-Men" (1947) d. Anthony Mann

"Sed de mal" (1953) d. Orson Welles

"El proceso" (1962) d. Orson Welles

"Dos semanas en otra ciudad" (1962) d. Vincente Minelli

Poster de la quinta temporada de Mad Men

Elizabeth Taylor In Memoriam

Hoy cumpliría 80 años Elizabeth Taylor, quien murió el año pasado y que ayer en el clásico In Memoriam de los Oscar, fue la escogida para cerrar uno de los mejores momentos de los premios de la Academia. De los filmes de Taylor, mi favorito es Who's Afraid of Virginia Woolf? estrenado en el 66, dirigido por Mike Nichols y la mejor pareja posible para "Liz", el bueno de Richard Burton. Otras de sus grandes interpretaciones están en A Place in the Sun, Cat on a Hot Tin Roof y Suddenly, Last Summer. Aunque Cleopatra es uno de sus personajes más famosos, tiene por lo menos otros diez mejores que ese, como Katharina en The Taming of the Shrew, donde por cierto, hace pareja de nuevo con Richard Burton. Un día para recordar a una de las mujeres más hermosas que ha dado este mundo.

El montaje de entrada de los Oscar con Billy Crystal

De Le fabuleux destin d'Amélie Poulain

De la ocasión en que Woody Allen asistió a los premios Oscar

Ganadores del Oscar 2012

Best Motion Picture of the Year

Winner: The Artist (2011) - Thomas Langmann

Best Performance by an Actress in a Leading Role

Winner: Meryl Streep for La dama de hierro (2011)

Best Performance by an Actor in a Leading Role

Winner: Jean Dujardin for The Artist (2011)

Best Achievement in Directing

Winner: Michel Hazanavicius for The Artist (2011)

Best Writing, Screenplay Written Directly for the Screen

Winner: Midnight in Paris (2011) - Woody Allen

Best Writing, Screenplay Based on Material Previously Produced or Published

Winner: Los descendientes (2011) - Alexander Payne, Nat Faxon, Jim Rash

Best Achievement in Music Written for Motion Pictures, Original Score

Winner: The Artist (2011) - Ludovic Bource

Best Performance by an Actor in a Supporting Role

Winner: Christopher Plummer for Beginners (Principiantes) (2010)

Best Achievement in Visual Effects

Winner: La invención de Hugo (2011/II) - Robert Legato, Joss Williams, Ben Grossmann, Alex Henning

Best Animated Feature Film of the Year

Winner: Rango (2011) - Gore Verbinski

Best Documentary, Features

Winner: Undefeated (2011) - Daniel Lindsay, T.J. Martin, Rich Middlemas

Best Achievement in Sound Mixing

Winner: La invención de Hugo (2011/II) - Tom Fleischman, John Midgley

Best Achievement in Sound Editing

Winner: La invención de Hugo (2011/II) - Philip Stockton, Eugene Gearty

Best Achievement in Editing

Winner: Millennium: Los hombres que no amaban a las mujeres (2011) - Angus Wall, Kirk Baxter

Best Performance by an Actress in a Supporting Role

Winner: Octavia Spencer for Criadas y señoras (2011)

Best Foreign Language Film of the Year

Winner: Nader y Simin, una separación (2011) - Asghar Farhadi(Iran)

Best Achievement in Makeup

Winner: La dama de hierro (2011) - Mark Coulier, J. Roy Helland

Best Achievement in Costume Design

Winner: The Artist (2011) - Mark Bridges

Best Achievement in Art Direction

Winner: La invención de Hugo (2011/II) - Dante Ferretti, Francesca Lo Schiavo

Best Achievement in Cinematography

Winner: La invención de Hugo (2011/II) - Robert Richardson

A 80 años del nacimiento de Johnny Cash

Su versión de One, la mejor versión.

Datos de los premios Oscar

Durante la historia de los premios Oscar que desde 1929 otorga la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de USA, se han premiado cintas de indudable calidad y muchas otras que dejan a los Oscar más como un show de entretenimiento y publicidad, que como una entrega de premios seria y dedicada. Con todo, es la premiación que más atención acapara. Acá algunos datos de estos premios.

Las películas más ganadoras
11 premios Oscar para Ben-Hur, Titanic y The Lord Of The Ring: The Return Of The King
10 premios Oscar para Gone with the Wind y West Side Story
9 premios Oscar para The English Patient, Gigi y The Last Emperor

Las películas que ganaron todos los premios a los que fueron nominados (De 5 nominaciones en adelante)
The Lord Of The Ring: The Return Of The King en 2003 ganó 11 de 11
Gigi en 1958 ganó 9 de 9
The Last Emperor en 1987 ganó 9 de 9
It Happened One Night en 1934 ganó 5 de 5

El director más premiado en los Oscar
John Ford ganó cuatro veces el Oscar como mejor director
El hombre tranquilo 1953
¡Qué verde era mi valle! 1941
Las uvas de la ira 1940
El delator 1935

Actores más premiados
Jack Nicholson y Walter Brennan con tres premios Oscar, Nicholson dos como Mejor Actor y uno como Mejor Actor de Reparto y Brennan tres como Mejor Actor de Reparto.

Actrices más premiadas
Katharine Hepburn cuatro premios como Mejor Actriz
Ingrnd Bergman tres premios, dos como Mejor Actriz y otro por Actriz de Reparto

Mujeres nominadas a Mejor Dirección
Lina Wertmüller en 1976 por Siete bellezas
Jane Campion en 1993 por El piano
Sofia Coppola en 2003 por Lost in Translation
Kathryn Bigelow en 2010 por The Hurt Locker (única mujer ganadora hasta el momento)

Ganadores de los Spirit Award 2012

BEST FEATURE: "The Artist"
BEST DIRECTOR: Michel Hazanavicius, "The Artist"
BEST MALE LEAD: Jean Dujardin, "The Artist"
BEST FEMALE LEAD: Michelle Williams, "My Week With Marilyn"
BEST SUPPORTING MALE: Christopher Plummer, "Beginners"
BEST SUPPORTING FEMALE: Shailene Woodley, "The Descendants"
BEST FIRST FEATURE: "Margin Call"
JOHN CASSAVETES AWARD (Feature Under $500,000): "Pariah"
BEST SCREENPLAY: "The Descendants"
BEST FIRST SCREENPLAY: "50/50"
BEST CINEMATOGRAPHY: "The Artist"
BEST DOCUMENTARY: "The Interrupters"
BEST FOREIGN FILM: "A Separation"
ROBERT ALTMAN AWARD: "Margin Call"

Ganadores de los Premios Cesar 2012

Película: The Artist, de Michel Hazanavicius

Actriz: Bérénice Bejo - The Artist

Actor: Omar Sy - Intouchables

Director: Michel Hazanavicius - The Artist

Guión original: Pierre Schoeller - L’Exercice de l’Etat

Guión adaptado: Yasmina Reza y Roman Polanski - Carnage (Un Dios salvaje)

Actriz secundaria: Carmen Maura - Les Femmes du 6e étage (Las mujeres del sexto piso)

Actor secundario: Michel Blanc - L'exercice de l'Etat

Revelación femenina: Naidra Ayadi - Polisse y Clotilde Hesme - Angèle et Tony (El amor de Tony)

Revelación masculina: Grégory Gadebois - Angèle et Tony (El amor de Tony)

Film animado: Le chat du rabbin - Joann Sfar & Antoine Delesvaux

Documental: Tous au Larzac - Christian Rouaud

Opera prima: Le cochon de Gaza - Sylvain Estibal

Fotografía: Guillaume Schiffman - The Artist

Edición: Laure Gardette y Yann Dedet - Polisse

Música: Ludovic Bource - The Artist

Sonido: Olivier Hespel, Julie Brenta y Jean-Pierre Laforce - L'exercice de l'Etat

Vestuario: Anaïs Romand - L'Apollonide, souvenirs de la maison close

Escenografía: Laurence Bennet - The Artist

Corto: L'accordeur - Olivier Treiner

Película extranjera: Une séparation - Asghar Farhadi

La terna de mejor actor para los Oscar

Demián Bichir por A Better Life, George Clooney por Los descendientes, Jean Dujardin por The Artist, Gary Oldman por El topo y Brad Pitt por Moneyball. De ellos mi favorito es Dujardin, aunque lo que han hecho Clooney y Oldman en sus respectivos protagoniscos, es fabuloso.

Se inauguró el FICCI 2012

Desde ayer y hasta el 29 de frebrero se llevará a cabo el Festival Internaional de Cine Cartagena de Indias, acá la página del festival.

Cintas en competencia

Proyectos colombianos y latinoamericanos que participarán en el VII Encuentro Internacional de Productores

Programación de Panatalla Pinamar 2012

GALA DE INAUGURACIÓN
-TAMBIÉN LA LLUVIA

GALA DE CLAUSURA
-LAS MUJERES DEL 6° PISO

Y EL GANADOR ES...
-ABRIR PUERTAS Y VENTANAS
-EL DEDO
-EL TÚNEL DE LOS HUESOS
-GRABA
-LOS MARZIANO
-TIEMPOS MENOS MODERNOS
-UN MUNDO MISTERIOSO

HOY ES MAÑANA
-EL DECIMO INFIERNO
-EL GUARDIA
-El POZO
-EL PUERTO
-EL VAGONETA, EN EL MUNDO DEL CINE
-GIANNI Y LAS MUJERES
-INDUSTRIA ARGENTINA, LA FÁBRICA ES PARA LOS QUE TRABAJAN
-LA REVOLUCIÓN ES UN SUEÑO ETERNO
-LAS PIEDRAS
-LAS PUERTAS DEL CIELO
-UNA MUJER SUCEDE

EL ACONTECIMIENTO
-NO TENGAS MIEDO

UN DIA, UN FILM
-BIENVENIDOS A TODOS LOS SANTOS
-EL HOMBRE QUE SALTABA LOS AUTOS
-EMBARGO
-HIJOS DE LAS ESTRELLAS
-FINAL FELIZ
-INMADUROS
-NO TOQUEN A MIS HIJOS
-MAJESTAD
-NO MIRES EN EL ESPEJO
-RETIRADA
-FELIZ, FELIZ
-DEBAJO DE TI, LA CIUDAD
-VIDAS PEQUEÑAS

LO MEJOR DEL FESTIVAL DE MÁLAGA
-ARRIYA
-LA PIEDRA
-CATALUÑA SOBRE TODO!
-CINCO METROS CUADRADOS

CINE FRANCÉS, PASIÓN ARGENTINA
-CUANDO LOS CHANCHOS VUELEN
-EL CHICO DE LA BICICLETA
-LA CHICA DE MÓNACO
-LA FUENTE DE LAS MUJERES
-DE GIRA POLONIA, EN PRIMER PLANO
-ESSENTIAL KILLING
-EL MOLINO Y LA CRUZ
-EL JUNCO
-EL GANADOR

CANARIAS, ISLAS DE CINE
-CIUDADANO NEGRIN
-HORA MENOS

OTRAS GEOGRAFÍAS
-BLACK
-NO PUEDO VIVIR SIN TI
-UNA SEPARACIÓN
-TRES TIEMPOS

EL VALS DEL ANIVERSARIO
-HOMBRE MIRANDO AL SUDESTE
-LA CIFRA IMPAR
-LAS AGUAS BAJAN TURBIAS
-VIOLETAS IMPERIALES

... Y NADA MÁS QUE LA VERDAD/ Zona de Documentales
-EL ENCUENTRO -UNA PELÍCULA PARA BANDONEÓN Y VIOLONCHELO
-EL PRECIO DE LA LEALTAD
-MORENTE

ALGO PARA RECORDAR
-JUAN Y EVA
-LAS ACACIAS

LA NOCHE AMERICANA
-ATORMENTADO
-CUANDO EL AMOR ES PARA SIEMPRE

LA HORA DE LOS CHICOS
-LOS NIÑOS DE TIMPELBACH

De Breakfast at Tiffany's

Holly Golightly: I'm like cat here, a no-name slob. We belong to nobody, and nobody belongs to us. We don't even belong to each other.

Nueva imagen de Keira Knightley como Ana Karenina y algunas consideraciones al respecto

Joe Wright es un director inglés de 40 años que curiosamente en cada película que hace parece bajar un escalón en la excelencia conseguida con respecto a su trabajo anterior, y es que me parece que su mejor filme es su soberbia opera prima, Pride & Prejudice, una de las mejores adaptaciones que he visto del clásico de Jane Austen. Dos años después estrenaría otra gran cinta, Atonement, esta basada en la novela de Ian McEwan, de nuevo logrando algo sobresaliente. Fue en su tercer filme donde salió de su área de comodidad cuando se notó un bajón en su dirección, me refiero a The Soloist, buena película pero que se queda corta tomando en cuenta sus sentimentales pretensiones. Mismo caso con Hanna, cinta que Wright estrenó el año pasado y que parece ser su muy personal versión de Nikita y la Mathilda de Luc Besson. De nuevo con Hanna alzanza momentos interesantes y buenas rachas, pero al final, como conjunto la cinta cojea, y nos hace pensar en donde esta ese gran director que en sus dos primeras películas consiguió verdaderas maravillas.

Ahora parece haber una oportunidad para que ese gran director regrese, pues en septiembre estrena su versión de Ana Karerina, y con el clásico de Tolstoi, Wright regresa a esa zona que parece comprender y manipular casi a la perfección, el tratamiento de las rancias aristocracias, y como extra, su protagonista será Keira Knightley, quien fuera su Elizabeth Bennet hace siete años. Por lo pronto se ha dado a conocer una imagen nueva de la cinta, donde vemos a Knightley en su papel de Ana Karenina.

Sam Mendes' First SKYFALL Videoblog

A 112 años del nacimiento de Luis Buñuel

Hace casi ya 29 años que Luis Buñuel murió en la Ciudad de México a los 83 años, desde entonces la historia del director de Teruel pasó de lo grande a lo inmortal, y hoy se cumplen 112 años de su nacimiento. Para mi el primer acercamiento a Buñuel fue con El, aquella cinta filmada en el 53 y protagonizada por Arturo de Córdova, cuando la vi era un adolecente, y ese fue mi pase al mundo de un director de quien tengo como filmes favoritos Tristana, Viridiana y Ensayo de un crimen. Hace poco volví a ver Los olvidados y esta semana pinta bien para ver El ángel exterminador, una de las tantas grandes películas de Buñuel, que a cada quien le dejo sus favoritas.

Frases de Buñuel

La moda es la manada; lo interesante es hacer lo que a uno le dé la gana. Admiro al hombre que permanece fiel a su conciencia, cualquier cosa que ésta le inspire.

Un filme puede ser bueno, mediocre o pésimo. Pero nunca debe estar realizado contra la conciencia, los pensamientos y la ideología del autor.

La ciencia no me interesa. Me parece presuntuosa, analítica y superficial. Ignora el sueño, el azar, la risa, el sentimiento y la contradicción, cosas todas que me son preciosas.

El misterio es el elemento clave de toda obra de arte.

Un paranoico, como un poeta, nace, no se hace.

Cuando contemplo una de mis viejas películas, sufro. Porque aquello que he podido hacer es muy inferior a aquello que yo hubiera querido hacer.

La imaginación humana es libre, el hombre no.

El erotismo va a la par con el sentimiento de pecado. Sin la religión, el erotismo es menos interesante.

Todo deseo tiene un objeto y éste es siempre oscuro. No hay deseos inocentes. El amor sin pecado es como el huevo sin sal.

Todo lo que es hermoso tiene su instante y pasa.

12 Questions for Woody Allen

Datos de quiénes entregan el Oscar

Según una investigación del diario Los Angeles Times, los miembros de la Academia de cine estadounidense, son un grupo muy homogéneo y no uno diverso como tanto presumen. El informe fue hecho consultando al 89% del total de miembros de la Academia, ósea a 5100 miembros.

Datos acerca de quienes entregan los Oscar


El 94% de los 5.765 votantes son blancos, el 2% son negros y menos del 2%, latinos.

El 77% son hombres y el 23%, mujeres.

La edad promedio del votante es de 62 años.

Apenas el 14% tiene menos de 50 años.

Como la membresía es de por vida, la mayoría son veteranos que están retirados y no han trabajado en décadas.

Yasujirō Ozu's The Student Comedies

Perro semihundido

Y cada que pasa una edición de los Goya, me acuerdo de las Pinturas negras, y en particular de Perro semihundido que es mi favorita. De las 14 pinturas que decoraban la Quinta del Sordo, esta y Duelo a garrotazos son por mucho las que más me molan. Y es que incluso las historias que vienen de adorno a las Pinturas negras son dignas de atención, la finca en Manzanares, el amor del que hablan entre Francisco de Goya y Leocadia Weiss, los cambios en el óleo que al final dejo sólo al perro que parecía veía a un par de aves.

Lo dijo Don Draper

Don Draper: Advertising is based on one thing: happiness. And do you know what happiness is? Happiness is the smell of a new car. It's freedom from fear. It's a billboard on the side of a road that screams with reassurance that whatever you're doing is OK. You are OK.
Lee Garner, Sr.: It's toasted.
[Smiles]
Lee Garner, Sr.: I get it.

Porn Industry Tale 'Cherry' Trailer Starring James Franco Debuts

Ganadores de la edición 62 de la Berlinale

Oso de Oro: Cesare deve morire, de Paolo y Vittorio Taviani (Italia).

Oso de Plata Gran Premio del Jurado: Csak a szél, (Just The Wind), de Benedek Fliegauf (Hungría).

Oso de Plata Especial y mención del jurado: L'enfant d'en Haut, de Ursula Meier (Suiza).

Oso de Plata al mejor director: Christian Petzold, por Barbara (Alemania).
Oso de Plata al mejor actor: Mikkel Boe Folsgaard, por En kongelig affære (A royal affair). (Dinamarca).

Oso de Plata a la mejor actriz: Rachel Mwanza, por Rebelle (Canadá).
Premio Alfred Bauer: Tabú, de Miguel Gomes (Portugal/Brasil).
Oso de Plata al mejor guión: En kongelig affære, (A royal affair), de Nikolaj Arcel (Dinamarca).

Oso de Plata a la mejor contribución artística: al cámara Lutz Reitemeier, por Bai Lu Yuan (White deer plain), de Wang Quan'an.
Oso de Oro al mejor cortometraje: Rafa, de Joao Salaviza (Portugal/Francia).
Oso de Plata al mejor cortometraje: Gurehto Rabitto, de Atsushi Wada (Francia).

Premio a la mejor ópera prima: Kauwboy, de Boudewijn Koole (Holanda).
Premio de la Crítica Internacional FIPRESCI:Tabú, de Miguel Gomes (Portugal/Brasil/Alemania/Francia).

Premio de la Crítica Internacional FIPRESCI, sección Panorama: L'âge atomique, Héléna Klotz (Francia).
Premio de la Crítica Internacional FIPRESCI, sección Forum: Hemel, de Sacha Polak (Holanda/España).

Premio de los Jurados Ecuménicos y premio de los lectores del diario Der Tagesspiegel : La demora, de Rodrigo Plá (Uruguay/México/Alemania).

Premios Teddy al cine de temática homosexual: Keep The Lights On, de Ira Sachs (EEUU); Jaurès, de Vincent Dieutre (Alemania) , y el cortometraje Loxoro, de Claudia Llosa (España/Perú/Argentina).

Imágenes de la gala de los Goya 2012

Santiago Segura en los Goya 2012

• A la carta
• > Premios Goya
• > Santiago Segura reivindica 'Torrente' en su presentación del premio al actor revelación

Uno de los mejores momentos de la entrega de los Goya de ayer, fue el protagonizado por Santiago Segura, que ahora muchos le piden para que sea el presentador de la siguiente edición.

Protagonistas para los Oscar 2012

Ganadores Goya 2012

Mejor Película para No Habrá paz para los malvados

Mejor Director para Enrique Urbizu por No habrá paz para los malvados

Mejor Interpretación Masculina Protagonista para Jose Coronado

Mejor Pelicula Iberoamericana para Un cuento chino

Mejor Diseño de Vestuario para Blackthorn

Mejor Película de Animación para Arrugas

Goya honorífico para la directora Josefina Molina

Mejor actor revelación para Jan Cornet

Mejor Interpretación Femenina para Elena Anaya

Mejor Dirección de Fotografía para Blackthorn

Mejor Director Novel para Entre Kike Maillo

Mejor Guión Adaptado para Arrugas

Mejor Guión original para Enrique Urbizu por No habrá paz para los malvados

Mejor dirección de producción para Blockthorn

Mejor actriz de reparto para Ana Wagner por La voz dormida

Mejor canción original para La voz dormida

Mejor actriz revelación para María León

Mejor interpretación masculina de reparto para Lluis Homar

Mejores efectos especiales para Eva

Mejor montaje para No habrá paz para los malvados

Mejor maquillaje y peluquería para La Piel que habito

100 frases de Nicolas Cage en el cine

Imágenes de la Berlinale

Diálogos del placard

Escena de Royal Tenenbaums

Posibles filmes participantes para la siguiente edición del Festival de Cannes

Ya se comienza a hablar sobre los filmes que podrán verse en la siguiente edición del Festival de Cannes que se llevará a cabo del 16 al 27 de marzo. Se habla de lo nuevo de Cronenberg y de Heneke, además de la esperada The Grandmaster de Wong Kar Wai. En el apartado latino está Walter Salles, Pablo Trappero y Reydagas, que sigue mejorando su cine pero lo pesado no se le quita.

Lista de pisobles participantes en Cannes

Love de Michael Haneke

Angels Shares de Ken Loach

On the Road de Walter Salles

Cosmopolis de David Cronenberg

Post Tenebras Lux de Carlos Reygadas

The End de Abbas Kiarostami

Elefante blanco de Pablo Trapero

The Grandmaster de Wong Kar-waï

Big House de Matteo Garrone

De rouille et d’os de Jacques Audiard.

MartyCar