viernes, 31 de agosto de 2012
jueves, 30 de agosto de 2012
El FIC Valdivia anuncia su programación oficial
El Festival Internacional de Cine de Valdivia que llevará a cabo su edición 19 del 2 al 7 de octubre, anunció su programación, que incluirá 12 films en la Competencia de Largometraje Internacional y 7 en la Competencia de Largometraje Chileno. Entre las cintas de la competencia internacional se encuentra Fogo de Yulene Olaizola, esta coproducción México-Canadá es el tercer largo de la directora mexicana y cuenta con una fotografía soberbia.
Competencia Largometraje Internacional:
-L’Age Atomique, de Héléna Klotz (Francia)
-De jueves a domingo, de Dominga Sotomayor (Chile-Holanda)
-Fogo, de Yulene Olaizola (Canadá-México)
-Sofia’s Last Ambulance, de Ilian Metev (Bulgaria-Alemania-Croacia)
-Two Meters of this Land, de Ahmad Natche (Palestina)
-El jurado, de Virginia del Pino (España)
-El Bella Vista, de Alicia Cano (Uruguay)
-Leviathan, de Lucien Castaign Taylor y Verena Paravel (Reino Unido-Francia-Estados Unidos)
-Polvo, de Julio Hernández Cordón (Guatemala-Chile-España-Alemania)
-A última vez que vi Macau, de Joâo Pedro Rodrigues y Joao Rui Guerra da Mata (Portugal-Francia)
-Carne de perro, de Fernando Guzzoni (Chile-Francia-Alemania)
-Viola, de Matías Piñeiro (Argentina)
Competencia Largometraje Chileno
-Donde vuelan los cóndores, de Carlos Klein
-Aquí estoy, aquí no, de Elisa Eliash
-La última estación, de Catalina Vergara y Cristián Soto
-Chaitén, de Aníbal Jofré y Diego Ayala
-La chupilca del Diablo, de Ignacio Rodríguez
-A primera hora, de Javier Correa
-Partir to Live, de Domingo García-Huidobro
Competencia Largometraje Internacional:
-L’Age Atomique, de Héléna Klotz (Francia)
-De jueves a domingo, de Dominga Sotomayor (Chile-Holanda)
-Fogo, de Yulene Olaizola (Canadá-México)
-Sofia’s Last Ambulance, de Ilian Metev (Bulgaria-Alemania-Croacia)
-Two Meters of this Land, de Ahmad Natche (Palestina)
-El jurado, de Virginia del Pino (España)
-El Bella Vista, de Alicia Cano (Uruguay)
-Leviathan, de Lucien Castaign Taylor y Verena Paravel (Reino Unido-Francia-Estados Unidos)
-Polvo, de Julio Hernández Cordón (Guatemala-Chile-España-Alemania)
-A última vez que vi Macau, de Joâo Pedro Rodrigues y Joao Rui Guerra da Mata (Portugal-Francia)
-Carne de perro, de Fernando Guzzoni (Chile-Francia-Alemania)
-Viola, de Matías Piñeiro (Argentina)
Competencia Largometraje Chileno
-Donde vuelan los cóndores, de Carlos Klein
-Aquí estoy, aquí no, de Elisa Eliash
-La última estación, de Catalina Vergara y Cristián Soto
-Chaitén, de Aníbal Jofré y Diego Ayala
-La chupilca del Diablo, de Ignacio Rodríguez
-A primera hora, de Javier Correa
-Partir to Live, de Domingo García-Huidobro
FICUNAM abre convocatoria
El Festival Internacional de Cine UNAM, invita a todos los realizadores a participar en sus secciones competitivas.
Competencia Internacional de Largometraje
Se podrán inscribir largometrajes de ficción, animación, documental y experimental, nacionales e internacionales, cuya producción sea del año 2011 a la fecha. El formato final podrá ser 35mm, 16mm y DCP. No se aceptarán trabajos de directores que ya hayan realizado más de 3 largometrajes del mismo género.
Aciertos. Encuentro Internacional de Escuelas de Cine
Se podrán inscribir trabajos de ficción, animación, documental y experimental, producidos en cualquier escuela de cine de la región de Iberoamérica, con una duración máxima de 45 minutos. Deberán haber sido producidos en los años 2011-2012. El formato final podrá ser Betacam SP, Betacam Digital, DVCam, DCP, Blu-ray y HDCAM.
Premios:
Competencia Internacional de Largometraje.
Premio Puma a Mejor Película: $100,000 M.N.
Premio Puma a Mejor Director: $100,000 M.N.
Aciertos. Encuentro Internacional de Escuelas de Cine
Premio Aciertos: $35,000 M.N.
Lineamientos.
La fecha límite para la inscripción y recepción de trabajos es el 23 de noviembre de 2012.
Para inscribir el trabajo, los interesados deben llenar el formulario de inscripción disponible en www.ficunam.unam.mx, correctamente completado y firmado por el solicitante y enviar una copia de la película en DVD (PAL, NTSC o cualquier zona) hablada o subtitulada en español o inglés antes del 23 de noviembre de 2012. El DVD deberá estar rotulado correctamente con título de la película, nombre del director, duración, formato, subtitulado (si tuviese) y deberá estar especificado si se trata del corte final, primer corte o de un work in progress.
Los trabajos que apliquen para participar en cualquiera de las dos secciones competitivas, serán elegidos por un comité de selección del Festival, cuyo fallo es inapelable. El jurado de ambas secciones competitivas estará integrado por personalidades destacadas en diversas disciplinas del medio cinematográfico nacional e internacional. Éste premiará a los ganadores y dará las menciones que considere pertinentes (siempre y cuando no excedan la cantidad de tres distinciones).
La lista de los trabajos seleccionados se anunciará en www.ficunam.unam.mx en el transcurso de la segunda semana del mes de enero de 2013.
La inscripción de los trabajos en FICUNAM supone la aceptación del reglamento de ambas secciones de competencia disponible en www.ficunam.unam.mx
Cualquier otra cuestión o duda será resuelta por la Dirección del Festival Internacional de Cine UNAM.
Contacto: ficunam@ficunam.org
www.ficunam.unam.mx
miércoles, 29 de agosto de 2012
Cintas mexicanas que buscan lugar en los premios Goya y Oscar
La Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas (AMACC) dio a conocer las producciones que aspiran a representar a México en las siguientes entregas del Oscar y del Goya respectivamente. Entre ellas Colosio, la cinta de Bolado, sólo se inscribió para los premios Goya.
Las peliculas seleccionadas
1. Aquí entre nos | Dir. Patricia Martínez de Velasco | Productora: Cuévano Films.
2. Colosio: El Asesinato | Dir. Carlos Bolado | Productora: Udachi Productions.
3. Después de Lucía | Dir. Michel Franco | Productora: Lucía Films.
4. El fantástico mundo de Juan Orol | Dir. Sebastián del Amo | Productora: Celuloide Films.
5. El lugar más pequeño | Dir. Tatiana Huezo Sánchez | Productora: Centro de Capacitación Cinematográfica.
6. Pastorela | Dir. Emilio Portes | Productora: Las Producciones del Patrón.
7. Post Tenebras Lux | Dir. Carlos Reygadas | Productora: NoDream Cinema.
Las peliculas seleccionadas
1. Aquí entre nos | Dir. Patricia Martínez de Velasco | Productora: Cuévano Films.
2. Colosio: El Asesinato | Dir. Carlos Bolado | Productora: Udachi Productions.
3. Después de Lucía | Dir. Michel Franco | Productora: Lucía Films.
4. El fantástico mundo de Juan Orol | Dir. Sebastián del Amo | Productora: Celuloide Films.
5. El lugar más pequeño | Dir. Tatiana Huezo Sánchez | Productora: Centro de Capacitación Cinematográfica.
6. Pastorela | Dir. Emilio Portes | Productora: Las Producciones del Patrón.
7. Post Tenebras Lux | Dir. Carlos Reygadas | Productora: NoDream Cinema.
martes, 28 de agosto de 2012
Ewan McGregor recibirá el Premio Donostia del Festival de San Sebastián
Ewan McGregor recibirá el Premio Donostia en el Festival de San Sebastián como reconocimiento a toda su carrera. En la página del festival se lee “considerado uno de los mejores actores de su generación, Ewan McGregor se ha ganado el aplauso del público con los distintos papeles que ha ido representando dentro de los más diversos géneros, estilos y ámbitos en los que ha trabajado”.
Además del premio que recibirá, MgGregor presentará The Impossible, el thriller de Juan Antonio Bayona, donde comparte créditos con Naomi Watts y trata de una familia y su experiencia durante el tsunami de 2004.
Acá el trailer
Además del premio que recibirá, MgGregor presentará The Impossible, el thriller de Juan Antonio Bayona, donde comparte créditos con Naomi Watts y trata de una familia y su experiencia durante el tsunami de 2004.
Acá el trailer
lunes, 27 de agosto de 2012
Oliver Stone recibirá el Premio Donostia 60 Aniversario a toda su carrera
Durante la edición 60 del Festival de San Sebastián que se llevará a cabo del 21 al 29 de septiembre, el director Oliver Stone será galardonado con el Premio Donostia, por su carrera que inició a principios de los años 70 y que ya suma más de 20 películas dirigidas. Además del homenaje, la sección Zabaltegi-Perlas presentará Savages, la más reciente producción de Stone, en la proyección de la cinta en el Teatro Victoria Eugenia, estarán presentes además del director, los actores Benicio Del Toro y John Travolta. Acerca de Oliver Stone, En la página del festival se puede leer lo siguiente "Se ha convertido en uno de los cineastas más emblemáticos del moderno cine americano gracias a su tratamiento de candentes temas sociales y políticos y su poderoso estilo visual"
Ganadores de la octava edición del SANFIC
Competencia Internacional
Mención Honrosa
“La Invisible” (Alemania), de Christian Schwochow, por la actuación de Sfine Fischer Christensen
Mejor Director
“La Playa D.C.” (Colombia), de Juan Andrés Arango
Mejor Película
“Los Salvajes” (Argentina), de Alejandro Fadel
Competencia de Cine Chileno
Menciones Honrosas
“Leontina” (Chile), de Boris Peters
“Marker 72” (Chile), de Miguel Ángel Vidaurre
“Valparadaise” (Chile), de Juan Cortés Mancilla
Mejor Director
“Pérez” (Chile), de Álvaro Viguera
Mejor Película
“Cuentos Sobre el Futuro” (Chile), de Pachi Bustos
Competencia Talento Nacional
Menciones Honrosas
“San Juan, la noche más larga” (Chile), de Claudia Huaiquimilla
“Un Fotógrafo” (Chile), de Sergio Castro San Martín
Ganador
“La Visita del Cangrejo” (Chile), de Pelayo Lira
Premio del Público
“Ulises Morales” (Chile), de Víctor Cubillos
Work in Progress Latinoamericano
“Puerto Padre” (Costa Rica), de Gustavo Fallas
“La Gorgona, historias fugadas” (Colombia), de Camilo Botero
“Las Niñas Quispe” (Chile-Francia-Argentina), de Sebastián Sepúlveda
Mención Honrosa
“La Invisible” (Alemania), de Christian Schwochow, por la actuación de Sfine Fischer Christensen
Mejor Director
“La Playa D.C.” (Colombia), de Juan Andrés Arango
Mejor Película
“Los Salvajes” (Argentina), de Alejandro Fadel
Competencia de Cine Chileno
Menciones Honrosas
“Leontina” (Chile), de Boris Peters
“Marker 72” (Chile), de Miguel Ángel Vidaurre
“Valparadaise” (Chile), de Juan Cortés Mancilla
Mejor Director
“Pérez” (Chile), de Álvaro Viguera
Mejor Película
“Cuentos Sobre el Futuro” (Chile), de Pachi Bustos
Competencia Talento Nacional
Menciones Honrosas
“San Juan, la noche más larga” (Chile), de Claudia Huaiquimilla
“Un Fotógrafo” (Chile), de Sergio Castro San Martín
Ganador
“La Visita del Cangrejo” (Chile), de Pelayo Lira
Premio del Público
“Ulises Morales” (Chile), de Víctor Cubillos
Work in Progress Latinoamericano
“Puerto Padre” (Costa Rica), de Gustavo Fallas
“La Gorgona, historias fugadas” (Colombia), de Camilo Botero
“Las Niñas Quispe” (Chile-Francia-Argentina), de Sebastián Sepúlveda
viernes, 24 de agosto de 2012
Trailer de Seven Psychopaths
In Bruges es una gran película que mezcla drama, crimen y comedia en partes tan sutiles como interesantes, con una de las mejores versiones de Colin Farrell, quien junto a Ralph Fiennes y Brendan Gleeson redondean una de las mejores películas estrenadas en 2008. Después de cuatro años, su director, el inglés Martin McDonagh está listo para presentar su nueva cinta, Seven Psychopaths, que tiene fecha de estreno para el 12 de octubre. Nuevamente McDonagh combina comedia y crimen, aunque a juzgar por el trailer, con menos elegancia en la estética con respecto de su anterior trabajo. Repite en el reparto Colin Farrell, ahora junto a Woody Harrelson, Sam Rockwell y Christopher Walken. Como ya se va haciendo costumbre en McDonagh, es también el responsable del guión.
Cintas en la Sección Documental Mexicano del FICM
El Festival Internacional de Cine de Morelia que del 3 al 11 de noviembre celebrará su décima edición, ha dado a conocer los largometrajes que competiran en su sección de documental mexicano
La lista completa
La lista completa
- ¿Olvida usted algo?, de Dalia Huerta Cano.
- Aún nos queda el recuerdo, de Mariano Rentería Garnica.
- Carmita, de Laura A. Guzmán, Israel Cárdenas.
- Carrière, 250 metros, de Juan Carlos Rulfo, co-dirección Natalia Gil Torner.
- Cuates de Australia, de Everardo González.
- Diario a tres voces, de Otilia Portillo Padua.
- El alcalde, de Diego Enrique Osorno, Carlos F. Rossini, Emiliano Altuna.
- El árbol, de Gastón Andrade Juárez.
- El paciente interno, de Alejandro Solar Luna.
- El pintor de Verónicas, de Oswaldo Toledano.
- El sueño de San Juan, de Joaquín del Paso, Jan Pawel Trzaska.
- Estela, de Bruno Varela.
- Flor en otomí, de Luisa Riley.
- Inori, de Pedro González Rubio.
- Jalmá, de Fernando de la Rosa.
- La revolución de los alcatraces, de Luciana Kaplan.
- Miradas múltiples, de Emilio Maillé.
- Mitote, de Eugenio Polgovsky.
- Música ocular, de José Antonio Cordero.
- No hay lugar lejano, de Michelle Ibaven.
- Paal, de Christoph Müller, Victor Vargas Villafuerte.
- Paradero Norte, de Daniel Ulacia.
- Partes de una familia, de Diego Gutiérrez.
- Skin Destination, de Adriana Trujillo.
- Sophie Calle, de Victoria Clay.
- Todo se vale, de Edin Alain.
jueves, 23 de agosto de 2012
Juan Of The Dead se estrena en México
Esta semana Jornada Nocturna tuvo poca actividad, pues fue la presentación de Juan de los Muertos en la Cuidad de México, donde Canana la distribuirá a partir de mañana. Su director Alejandro Brugués estuvo presente para la presentación especial del martes y la fiesta en la que también se celebró su cumpleaños. Esto y una función especial con su respectivo coctel el día de ayer, me mantuvo alejado estos días. Acá una foto de la alfombra zombie del martes.
lunes, 20 de agosto de 2012
Tony Scott Jumps to His Death From Bridge
Acá la nota de THR
The death of famed director Tony Scott, who authorities said jumped off Vincent Thomas Bridge in San Pedro, set off an instant emotional outpouring from a stunned Hollywood community.
The helmer of such blockbusters as Top Gun, True Romance, Enemy of the State, and The Taking of Pelham 1-2-3, was also, with his brother Ridley Scott, a prolific producer, with his various projects and partnerships spanning the industry.
From fellow directors, actors, students and just admirers, the statements and tweets reveal a deep sadness; THR will continue to update as more come in.
The death of famed director Tony Scott, who authorities said jumped off Vincent Thomas Bridge in San Pedro, set off an instant emotional outpouring from a stunned Hollywood community.
The helmer of such blockbusters as Top Gun, True Romance, Enemy of the State, and The Taking of Pelham 1-2-3, was also, with his brother Ridley Scott, a prolific producer, with his various projects and partnerships spanning the industry.
From fellow directors, actors, students and just admirers, the statements and tweets reveal a deep sadness; THR will continue to update as more come in.
domingo, 19 de agosto de 2012
Raúl Ruiz (1941–2011)
“Durante mucho tiempo quise hacer muchas películas. Me ponía en la situacion de una mamá siciliana que tiene que hacer unos 20 ó 30 hijos, porque sabe que unos 4 ó 5 van a llegar a la edad adulta, porque antes los van a matar. Iban a desaparecer, pero no sabía que se me venía un mundo en que nada desaparece. ‘Palomita Blanca’ se me pierde detrás de otras películas”.
Lo dijo Don Draper
Don [to Dow guys]: "Are you? You're happy with 50 percent? You're on top and you don't have enough. You're happy because you're successful for now, but what is happiness? It's a moment before you need more happiness. I won't settle for 50 percent of anything. I want 100 percent."
sábado, 18 de agosto de 2012
viernes, 17 de agosto de 2012
Film Society of Lincoln Center and Film Comment to Host Workshop For Budding NYC Critics During NYFF
La información de IndieWire a continuación:
Indiewire joined forces with the Locarno Film Festival, and the Film Society of Lincoln Center to host a workshop in Switzerland for aspiring film critics. We don't want to sound too self-congratulatory, because the participants were as much a part of the experience as the people who organized it, but the first edition of the Critics Academy was an unequivocal success: Eight young critics from six different countries produced a large volume of work that covered the full range of films screening at Locarno over a two-week period. They emerged with a pile of fresh clips, newfound motivation and a lot of really terrific stories.
And now we're going to do it again, this time at the New York Film Festival. The application process begins today; the deadline is Tuesday, September 4.
At a time when many critics at various stages of their careers shrug when asked how best to eke out a living, we think the Critics Academy may have hit on a potential solution. Film festivals provide a lively, complex environment for critics to discover new films, work on deadline and track down new opportunities to forward their careers. So we've decided to host another workshop as soon as possible with the first edition of the NYFF Critics Academy, which will include six aspiring critics. We can't say for certain who we want until the applications come in, but we will be looking to select a diverse group with a varied set of cinematic interests.
READ MORE: Critical Consensus: The Locarno Critics Academy Breaks Down the 2012 Festival
Taking a page from the Locarno Critics Academy, the NYFF Critics Academy will take place over the course of the entire 17-day festival, although participants will begin their involvement with the start of the festival press screenings September 17. The festival runs September 28-October 14. Over the three weekends of the festival, participants will meet at the Film Society for candid discussions with noted critics (including members of the past and present NYFF selection committees) as well as other major figures of the international film community.
On other days, they will attend festival screenings and events while writing on a regular basis for Indiewire's Criticwire blog, the Film Society of Lincoln Center's website and other outlets to be determined. Critics will work closely with Indiewire, Film Society and Film Comment staff.
During this period, we also hope to preview our new version of Indiewire's Criticwire Network, a product designed to help critics and movie lovers alike in the current marketplace for film criticism.
While we hope this isn't the last opportunity we can provide for young critics, it is certain to be a special one. As the festival celebrates its 50th anniversary, much of the ensuing press coverage will focus on the seminal role NYFF has played in film culture. For many New Yorkers, NYFF is the Shangri-la of cinephilia, a concentrated celebration of the medium that has no immediate parallel. The program is selected by critics and plays a key role in critical discourse. Critics Academy participants will have their hands full, to say nothing of their screening schedules. Before the festival ends, they will have a lot to share.
The application process begins today; the deadline is Tuesday, September 4.
The six accepted critics from the New York City area will be notified by Friday, September 7. Emphasis will be placed on a diversity of voices, backgrounds and cinematic interests
Requirements:
Applicants must have completed a minimum of three years of undergraduate study or no more than two years of experience creating critical and/or journalistic content about movies. They must showcase a demonstrable interest in film criticism and/or film journalism as well as the ability to speak and write fluently in English.
Applications must include the following:
Questions? Please direct them to me at eric@indiewire.com
Indiewire joined forces with the Locarno Film Festival, and the Film Society of Lincoln Center to host a workshop in Switzerland for aspiring film critics. We don't want to sound too self-congratulatory, because the participants were as much a part of the experience as the people who organized it, but the first edition of the Critics Academy was an unequivocal success: Eight young critics from six different countries produced a large volume of work that covered the full range of films screening at Locarno over a two-week period. They emerged with a pile of fresh clips, newfound motivation and a lot of really terrific stories.
And now we're going to do it again, this time at the New York Film Festival. The application process begins today; the deadline is Tuesday, September 4.
At a time when many critics at various stages of their careers shrug when asked how best to eke out a living, we think the Critics Academy may have hit on a potential solution. Film festivals provide a lively, complex environment for critics to discover new films, work on deadline and track down new opportunities to forward their careers. So we've decided to host another workshop as soon as possible with the first edition of the NYFF Critics Academy, which will include six aspiring critics. We can't say for certain who we want until the applications come in, but we will be looking to select a diverse group with a varied set of cinematic interests.
READ MORE: Critical Consensus: The Locarno Critics Academy Breaks Down the 2012 Festival
Taking a page from the Locarno Critics Academy, the NYFF Critics Academy will take place over the course of the entire 17-day festival, although participants will begin their involvement with the start of the festival press screenings September 17. The festival runs September 28-October 14. Over the three weekends of the festival, participants will meet at the Film Society for candid discussions with noted critics (including members of the past and present NYFF selection committees) as well as other major figures of the international film community.
On other days, they will attend festival screenings and events while writing on a regular basis for Indiewire's Criticwire blog, the Film Society of Lincoln Center's website and other outlets to be determined. Critics will work closely with Indiewire, Film Society and Film Comment staff.
During this period, we also hope to preview our new version of Indiewire's Criticwire Network, a product designed to help critics and movie lovers alike in the current marketplace for film criticism.
While we hope this isn't the last opportunity we can provide for young critics, it is certain to be a special one. As the festival celebrates its 50th anniversary, much of the ensuing press coverage will focus on the seminal role NYFF has played in film culture. For many New Yorkers, NYFF is the Shangri-la of cinephilia, a concentrated celebration of the medium that has no immediate parallel. The program is selected by critics and plays a key role in critical discourse. Critics Academy participants will have their hands full, to say nothing of their screening schedules. Before the festival ends, they will have a lot to share.
The application process begins today; the deadline is Tuesday, September 4.
The six accepted critics from the New York City area will be notified by Friday, September 7. Emphasis will be placed on a diversity of voices, backgrounds and cinematic interests
Requirements:
Applicants must have completed a minimum of three years of undergraduate study or no more than two years of experience creating critical and/or journalistic content about movies. They must showcase a demonstrable interest in film criticism and/or film journalism as well as the ability to speak and write fluently in English.
Applications must include the following:
- CV: A basic one-page resume
- Five writing samples about film. These can take the form of film reviews, scholarly papers, blog posts, college newspaper clips, podcasts or any other work that you think demonstrates your skills.
- A 500-word statement of intent. Tell us about your background and why you would make an ideal candidate for the Critics Academy. Make sure to note any particular interests (genres, national cinemas, etc.). Passion, strong writing skills and a deep knowledge of film history matter more than overall professional experience.
Questions? Please direct them to me at eric@indiewire.com
De Niro 69 y Penn 52
Hoy Robert De Niro cumple 69 años y Sean Penn 52. Pongo esta imagen de los dos cuando actuaron juntos en We're No Angels en 1989. Según informó The Guardian, Sean Penn planea dirigir The Comedian, con Robert De Niro como protagonista.
jueves, 16 de agosto de 2012
¿Mi tierra? ¿Mi gente?
Cernuda nació en Sevilla, y su camino lo llevó a Madrid, a ser parte de la generación del 27, y de ahí al exilio, a ser parte de México.
Contigo
¿Mi tierra?
Mi tierra eres tú.
¿Mi gente?
Mi gente eres tú.
El destierro y la muerte
para mi están adonde
no estés tú.
¿Y mi vida?
Dime, mi vida
¿qué es, si no eres tú?
(Y esto aderezado con un bandoneón que estoy escuchando)
Contigo
¿Mi tierra?
Mi tierra eres tú.
¿Mi gente?
Mi gente eres tú.
El destierro y la muerte
para mi están adonde
no estés tú.
¿Y mi vida?
Dime, mi vida
¿qué es, si no eres tú?
(Y esto aderezado con un bandoneón que estoy escuchando)
martes, 14 de agosto de 2012
Galas del TIFF
A Royal Affair Nikolai Arcel, Denmark/Sweden/Czech Republic/Germany North American
Argo Ben Affleck, USA World Premiere
Dangerous Liaisons Hur Jin-ho, China North American Premiere
Emperor Peter Webber, Japan/USA World Premiere
English Vinglish Gauri Shinde, India World Premiere
Free Angela & All Political Prisoners Shola Lynch, USA/France World Premiere
Great Expectations Mike Newell, United Kingdom World Premiere
Hyde Park on Hudson Roger Michell, United Kingdom World Premiere
Inescapable Ruba Nadda, Canada World Premiere
Jayne Mansfield’s Car Billy Bob Thornton, USA/Russia North American Premiere
Love, Marilyn Liz Garbus, USA World Premiere
Midnight's Children Deepa Mehta, Canada/ United Kingdom World Premiere
The Reluctant Fundamentalist Mira Nair, USA North American Premiere
Silver Linings Playbook David O. Russell, USA World Premiere
Twice Born Sergio Castellitto, Italy/Spain/Croatia World Premiere
What Maisie Knew Scott McGehee, David Siegel, USA World Premiere
Películas en la sección Zabaltegi Especiales de San Sebastián
7 DÍAS EN LA HABANA
Benicio del Toro, Pablo Trapero, Elia Suleiman, Julio Medem, Gaspar Noé, Juan Carlos Tabío, Laurent Cantet (ESPAÑA-FRANCIA)
Un retrato contemporáneo de una ciudad ecléctica, a través de un
largometraje compuesto por siete capítulos dirigidos por siete
importantes directores provenientes de diferentes países: Benicio del
Toro, Pablo Trapero, Elia Suleiman, Julio Medem, Gaspar Noé, Juan Carlos
Tabío y Laurent Cantet.
ASURA
Keiichi Sato (JAPÓN)
Un anime que tiene como protagonista a un niño huérfano,
rabioso y violento, que ha sido abandonado en las tierras baldías de
Kyoto y hace lo que sea para sobrevivir en la vida salvaje. Cuando su
camino se cruza con el de la civilización, tiene que aprender a dominar
su bestia interior.
THE BAY
Barry Levinson (EE.UU)
La nueva película de Barry Levinson (Rain Man, Sleepers) es la
crónica de cómo un pequeño pueblo se convierte en un lugar
sobrecogedor. El apacible pueblo costero de Chesapeake Bay vive gracias
al mar. Pero, cuando dos biólogos franceses encuentran en el agua
altísimos niveles de toxicidad y avisan al alcalde del pueblo, éste se
niega a informar sobre el descubrimiento para evitar que florezca el
pánico. Es entonces cuando una mortífera y desconocida plaga convertirá a
los habitantes de Chesapeake Bay en huéspedes de parásitos mutantes que
toman el control de sus mentes y también de sus cuerpos.
BAZTAN
IÑAKI ELIZALDE (ESPAÑA)
La ópera prima del premiado cortometrajista y documentalista Iñaki
Elizalde se centra en un equipo de rodaje que viaja al Valle de Baztán
para filmar una película sobre unos hechos que acontecieron en el siglo
XVII: la historia de la discriminación sufrida por los llamados
"agotes", personas que fueron obligadas a vivir apartadas del resto
hasta prácticamente la actualidad. Carmelo Gómez y Unax Ugalde
protagonizan el film.
BYPASS
Patxo Telleria, Aitor Mazo (ESPAÑA)
La segunda película de los actores y directores Aitor Mazo y Patxo
Telleria es una comedia romántica que tiene como protagonista a Xabi, un
joven que para “endulzar” las últimas horas de su amiga María, víctima
de una enfermedad terminal, le dice que está enamorada de ella: cuando
María se recupera milagrosamente, Xabi tendrá que seguir fingiendo.
Protagonizan el film: Gorka Otxoa, Sara Cozar, Bárbara Goenaga, Aitor
Mazo y Unax Ugalde.
Emak Bakia baita
(La casa Emak Bakia)
Oskar Alegria (ESPAÑA)
Este documental del periodista, documentalista y fotógrafo Oskar
Alegria es la historia de la búsqueda de la casa cerca de Biarritz donde
Man Ray se inspiró para crear su cine libertario. Un film sobre el
azar, el viento y el reverso de las fotos.
KERN
Veronika Franz, Severin Fiala (AUSTRIA)
Dos directores tratan de hacer un documental sobre el controvertido
director de cine e irascible actor Peter Kern. Pero Kern se niega a ser
encosertado en un documental convencional. Duda, critica y se rebela...
con la aprobación de los directores. Ópera prima de Veronkia Franz
(guionista y ayudante de dirección en algunos films de Ulrich Seidl) y
Severin Fiala.
KLIP
Maja MILOŠ (SERBIA)
La ópera prima de la directora serbia Maja Milos ganó un Tiger Award en
la última edición del Festival de Rotterdam. Su protagonista es Jasna,
una hermosa quinceañera que vive la dura vida de la generación de la
postguerra en Serbia. Enamorada de un compañero de clase, entra en una
espiral de sexo, drogas y fiestas que filma constantemente con su
teléfono móvil.
KÖNIG DES COMICS
(RALF KÖNIG, REY DE LOS CÓMICS)
Rosa von Praunheim (ALEMANIA)
El nuevo documental de Rosa von Praunheim es todo un tributo al más
célebre y querido dibujante de cómics alemán del mundo, Ralf König,
autor de obras como El hombre deseado o El condón asesino. Humor, ironía y observación mordaz de la realidad son sus armas libertadoras contra la intolerancia.
Operación E
Miguel Courtois Paternina (ESPAÑA-FRANCIA)
La nueva película de Miguel Courtois (El Lobo, GAL)
está inspirada en la historia real de Clara Rojas, secuestrada por las
FARC colombianas junto a Ingrid Betancourt en 2002, quien tras seis años
de cautiverio tuvo un hijo con uno de los guerrilleros: una familia de
agricultores deberá hacerse cargo del bebé. Luis Tosar protagoniza el
film.
AS LINHAS DE TORRES
Valeria Sarmiento (PORTUGAL)
Un proyecto original del director Raúl Ruiz (ganador de la Concha de Plata al Mejor Director en 2010 por Mistérios de Lisboa (Misterios de Lisboa)
y fallecido el pasado año) convertido en miniserie televisiva por la
cineasta Valeria Sarmiento. Una reconstrucción de los intentos de
Napoleón por invadir Portugal con un poderoso ejército que tiene que
enfrentarse a las fuerzas anglo-portuguesas lideradas por el general
Wellington. Se emitirá la serie completa.
PALABRAS MÁGICAS (para romper un encantamiento)
Mercedes Moncada Rodríguez (GUATEMALA-NICARAGUA-MEXICO)
El nuevo trabajo de la documentalista Mercedes Moncada, una perspectiva
emocional de la Revolución de Nicaragua: "Yo soy como el lago de
Managua que – al igual que Nicaragua - no es como un río que fluye y es
siempre nuevo, sino que guarda y acumula".
SHOKUZAI / PENANCE
Kiyoshi Kurosawa (JAPÓN)
PROYECCIÓN ESPECIAL MEDIANOCHE
Esta miniserie para televisión será presentada íntegramente. El último trabajo del reputado cineasta japonés Kiyoshi Kurosawa (Cure, Pulse, Tokyo Sonata) se centra en el misterioso asesinato de una niña que es secuestrada en su propio colegio delante de cuatro compañeras de clase. Las niñas son incapaces de recordar el rostro del secuestrador, por lo que la madre de la víctima lanza sobre ellas una condena: "Haced todo lo que sea para encontrar al asesino. Si no, deberéis cumplir una penitencia".
Esta miniserie para televisión será presentada íntegramente. El último trabajo del reputado cineasta japonés Kiyoshi Kurosawa (Cure, Pulse, Tokyo Sonata) se centra en el misterioso asesinato de una niña que es secuestrada en su propio colegio delante de cuatro compañeras de clase. Las niñas son incapaces de recordar el rostro del secuestrador, por lo que la madre de la víctima lanza sobre ellas una condena: "Haced todo lo que sea para encontrar al asesino. Si no, deberéis cumplir una penitencia".
TROPICALIA
Marcelo Machado (EE.UU-BRASIL-REINO UNIDO)
Un documental que lanza una mirada contemporánea a un importante
movimiento cultural que tuvo su apogeo en el Brasil de finales de la
década de los 60. Combina valioso material de archivo, especialmente
recuperado para esta producción, con encuentros con algunos de los
iconos del movimiento, como Caetano Veloso, Gilberto Gil, Tom Zé,
Mutantes y otros.
lunes, 13 de agosto de 2012
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